我們經常說某某大師拍的作品很好看或者看不到什么特別的，但是為什么他在相關攝影比賽中獲得了N等獎呢？然而，里面有一些運氣成分，但也與扎實的攝影基礎和技術有關。更重要的是，他們經常有一雙發現的眼睛，可以看到不同的角度或圖片，或者有一個超級大腦可以瞬間完成構圖。并拍攝普通愛好者無法完成的東西。所以有時候擁有一雙能發現美的攝影眼是非常重要的，這可能和你的藝術造詣有關。

一些朋友留言說，他們最近幾乎每天都在談論技術。所以今天，讓我們來描述一下攝影的藝術；雖然不是每個人都能成為藝術家，但每個人都可以有成為藝術家的沖動。一個朋友說我只是想有一個愛好，似乎有點太高了。事實上，沒有必要，藝術可能會被某些特定的群體所異化，事實上，這是一個普通的概念。從你自己的興趣或理解的角度來看，你可以給自己一個個性的釋放和展示。每個人都有權追求藝術。

簡單理解：藝術就是在普通的審美欣賞過程中給人一種觸摸。當然，這個小邊自己理解，除了不足之外，請冷卻哈哈。這種觸摸可以是大的或小的。但它必須基于現實的個性和突破之美。這里補充說，個人不喜歡那種神化藝術的人。有些人故意使藝術的步驟非常高或太神化，對藝術的追求是平等的，無論從什么起點開始，都是一樣的?？赡艿谋磉_水平不同，或者沒有那些所謂的大師出名。但只要你敢于追求或表達，突破傳統思維，你就可以勇敢地表達你認為的藝術。

所以藝術可以說是對普通生活的感知。當然，對于那些沒有思考和感情的人來說，這個。。。就像我沒說的那樣。然而，對于豆瓣來說，文清的聚集自然是無關緊要的。他們害怕感覺太多。相反，他們對普通生活的體驗較少。思考而不學習是無用的。藝術創作中必須有三樣東西：素養、靈感和技巧。中國人學習這種規章制度非常快。當他們想談論創造力時，他們會教得很糟糕。他們不能出來。其實，我討厭很多所謂的老師。很明顯，有些做法沒有錯，但我必須告訴你，我必須走他指定的那條，離題。

素養來自于一個人的成長環境、教育背景和愛好。每個人都有自己的品質。對于藝術創作來說，品質沒有高低之分，差異只在于所有者自身對品質的認知。這種認知是通過反思和內省獲得的。

回憶起我們自己的成長過程，我們通常稱之為懷舊，尋找建立我們自己世界觀的原因。許多成長因素已經逐漸融入到記憶甚至潛意識中。所以反思你的成長經歷可以幫助理解你的個性傾向。我不敢說我是一個藝術家，更不用說我是一個攝影師了，但我可以說我愿意花時間去追求攝影藝術的終極性。也許這是我成長的動力。

教育背景不是指教育，而是指接受社會知識的過程。我沒有找到一個非常合適的詞來描述它。這個學習過程可以是學校、自學或例子體驗。這種教育背景，沒有文理分科。文理分科只是個人對社會認知方法的差異。最后，通過這樣的教育背景，我們決定了對社會審美觀念的把握。

興趣愛好是在前兩點的基礎上形成個人素養獨特性的關鍵因素。通過前兩點培養出來的興趣愛好，篩選出后續素養的循環積累。同時，也逐漸形成了更多的審美傾向。這將成為個性化創作的基礎。總的來說，素養是一種類似量變的積累。靈感是質變的觸發點。素養就是盤腿坐在那里，靈感就是最后一個咄咄逼人的聲音，我明白了。你明白嗎？什么？你不知道休息是什么，所以...這是一個代溝。

其實靈感很難培養。說實話，我無法描述如何讓一個人有靈感。勤奮不適合這里。我只能說，對于普通攝影愛好者來說，通過提高觀察能力，保持對事物的高度敏感，多拍攝和學習預見效果，可以提高靈感觸發的可能性。但對于那些期待成為大師的學生來說，我所說的靈感培養方法是沒有用的。

但我提供了一個原則供潛在大師參考，那就是推翻一切原則，鄙視規則。不遵守規則，完全按照自己的想法去玩；讓我說的一切都見鬼，這可能會幫助你成為一個獨特的大師。

請注意，這里有一個神秘的地方，這個原則本身也可以被推翻。這不是關于離散數學的邏輯，所以請直觀地理解它。

事實上，只要有規則，就會有惰性和遲鈍，這對始終敏感的創作者是致命的。

這就是為什么很多人找不到創作靈感，盲目依賴各種網絡經驗或套路，沒有頭發擺脫這些固定的規則。這樣，如何練習你的攝影眼，一旦你看到一些就會被規則設置。

這就是為什么我一直非常反對一個攝影愛好者成為一名專業攝影師，因為一旦專業化，就會有更多的例行公事、創造力疲勞等，當興趣喪失，創造力耗盡時，一切都結束了。即使你能在那個時候賺錢，這也只是商業的成功。

讓我們來寫一下如何提高我們的素養。畢竟，這不是太空洞。讓我們防止這篇文章成為我個人的嘲笑。這也是提高藝術造詣的關鍵。

方法1，研究和學習，學會客觀地評論他人和他們自己的作品，并開放地與每個人交流。并盡可能地接受別人的建議和他們自己的缺點。敢于發表壞作品或個性化的作品。

方法2，參加更多的展覽和相冊，欣賞大師的作品。選擇你最喜歡的大師或作品，反復欣賞，試著分析技術和背后的想法，找出你不喜歡的原因，每隔一段時間反復欣賞，看看有什么變化。這不是讓你模仿，而是吸收大師的本質，然后改變你的個性和想法。

方法3。注意攝影以外的藝術作品，進行跨境學習和消化，包括文學、音樂、繪畫、書法、舞蹈、歷史、哲學等，甚至不限于藝術類別，可以擴展到體育、烹飪等。事實上，當你投資于攝影時，這些看似與攝影無關的領域可以幫助你完成更多的想法。知識可以拓展你的視野。

方法4，你可以偶爾不帶相機去觀察生活，去購物，培養觀察力，尋找主題，培養拍攝的欲望。有時你可能會發現一系列的攝影主題。

方法5，思考攝影本身的意義。這不是為了成為一名哲學家，而是為了找到你自己對攝影的動機和期望。我有自己的攝影意義，但我不想說，因為每個人都有自己的觀點，這很好。

這五點可能會讓很多人看起來很，但也成為攝影愛好者成長的必要過程。

什么是攝影眼，其實很容易理解，就是你結合自己的理解、技術基礎和觀察事物的角度；從攝影的藝術層面去發現美，去解釋美，去釋放美。